Krijimi i një kompozimi të plotë muzikor në kompjuter, në programe të dizajnuara posaçërisht (DAW), është pothuajse aq i mundimshëm sa krijimi i muzikës nga muzikantë me instrumente të drejtpërdrejta në një studio profesionale. Në çdo rast, nuk mjafton vetëm krijimi (regjistrimi) i të gjitha pjesëve, fragmenteve muzikore, vendosja e saktë e tyre në dritaren e redaktorit (sekuencuesi, gjurmuesi) dhe klikoni në butonin "Ruaj".
Po, do të jetë muzikë e gatshme ose një këngë e plotë, por cilësia e saj do të jetë larg idealit në studio. Mund të tingëllojë mjaft e drejtë nga pikëpamja muzikore, por do të jetë padyshim larg asaj që jemi mësuar të dëgjojmë në radio dhe në TV. Për këtë janë të nevojshme përzierja dhe masterizimi - ato faza të përpunimit të një kompozimi muzikor, pa të cilin është e pamundur të arrihet një studio, cilësi profesionale e tingullit.
Në këtë artikull, ne do të flasim se si të kryhet përzierja dhe masterizimi në FL Studio, por para se të fillojmë këtë proces të vështirë, le të kuptojmë se çfarë do të thotë secili prej këtyre termave.
Shkarkoni programin FL Studio
reduktim ose, siç quhet edhe ajo, përzierja është faza e krijimit nga këngë të ndara (fragmente muzikore të krijuara ose të regjistruara) një përbërje muzikore e plotë, e mbaruar, fonogram i gatshëm. Ky proces që kërkon kohë konsiston në përzgjedhjen, dhe nganjëherë në restaurimin e gjurmëve (fragmente), të regjistruara ose të krijuara fillimisht, të cilat janë redaktuar me kujdes, përpunohen me të gjitha llojet e efekteve dhe filtrave. Vetëm duke i bërë të gjitha këto mund të merrni një projekt të plotë.
Vlen të kuptohet se përzierja është i njëjti proces krijues si krijimi i muzikës, të gjitha ato këngë dhe fragmente muzikore, të cilat si rezultat grumbullohen në një tërësi të vetme.
serioz - Kjo është përpunimi përfundimtar i përbërjes muzikore të marrë si rezultat i përzierjes. Faza përfundimtare përfshin frekuencën, përpunimin dinamik dhe spektral të materialit përfundimtar. Kjo është ajo që e siguron kompozimin me një tingull të rehatshëm, profesional, të cilin ju dhe unë jemi mësuar të dëgjojmë në albume dhe teke të artistëve të famshëm.
Në të njëjtën kohë, masterizimi në të kuptuarit profesional është një punë holistike jo në një këngë, por në të gjithë albumin, secila këngë në të cilën duhet të tingëllojë të paktën në të njëjtin vëllim. Kjo shton stil, një koncept të përgjithshëm dhe shumë më tepër, gjë që në rastin tonë nuk ka rëndësi. Ajo që do të shqyrtojmë në këtë artikull pasi informacioni quhet siç duhet para-masterizimi, pasi do të punojmë ekskluzivisht në një udhë.
mësim: Si të krijoni muzikë në një kompjuter
Përzierja në FL Studio
Për përzierjen e kompozimeve muzikore në FL Studio ekziston një mikser i avancuar. Channelsshtë në kanalet e saj që është e nevojshme të drejtohen instrumentet, dhe çdo instrument specifik në një kanal të veçantë.
Është e rëndësishme që të: Për të shtuar një efekt në mikser, duhet të klikoni në trekëndëshin afër njërës prej lojëra elektronike (Slot) - Replace dhe zgjidhni efektin e dëshiruar nga lista.
Një përjashtim mund të jetë vetëm mjetet e njëjta ose të ngjashme. Për shembull, ju keni disa goditje në rrugën tuaj - ju mund t'i dërgoni ato në një kanal mikser, ju mund të bëni të njëjtën gjë me "kapele" ose goditje në kokë nëse keni disa. Të gjitha mjetet e tjera duhet të shpërndahen rreptësisht në kanale të veçanta. Në fakt, kjo është gjëja e parë që duhet të mbani mend kur përzieni, dhe kjo është për shkak të së cilës tingulli i secilit prej instrumenteve mund të kontrollohet ashtu siç dëshironi.
Si të drejtohen instrumentet në kanalet mikser?
Secila prej tingujve dhe instrumenteve muzikorë në FL Studio të përfshirë në kompozim ka një shteg model. Nëse klikoni në drejtkëndësh përgjegjës për një tingull ose instrument të veçantë me cilësimet e tij. Në këndin e sipërm të djathtë ka një dritare "Track", në të cilën mund të specifikoni numrin e kanalit.
Për të thirrur mikserin, nëse është i fshehur, duhet të shtypni butonin F9 në tastierë. Për lehtësi më të madhe, secili kanal në mikser mund të quhet në përputhje me instrumentin e drejtuar në të dhe ta pikturojë atë me një ngjyrë, thjesht klikoni në kanalin aktiv F2.
Panorama e tingullit
Kompozimet muzikore krijohen në stereo (natyrisht, muzika moderne shkruhet në format 5.1, por ne po shqyrtojmë një mundësi me dy kanale), prandaj, secili instrument ka (duhet të ketë) kanalin e vet. Mjetet kryesore duhet të përqendrohen gjithmonë, duke përfshirë:
- Rrëshqitje (goditje, lak, shkrepje);
- bass;
- Melodia kryesore;
- Pjesa vokale.
Këto janë komponentët më të rëndësishëm të çdo përbërje muzikore, mund t’i quajmë ato kryesore, megjithëse për pjesën më të madhe kjo është e gjithë përbërja, pjesa tjetër bëhet për një ndryshim, duke dhënë vëllimin e pista. dhe forcat isshtë tinguj sekondarë që mund të shpërndahen në kanale, majtas dhe djathtas. Ndër këto mjete:
- Pllaka (kapele);
- goditje;
- Tingujt e sfondit, jehona e melodisë kryesore, të gjitha llojet e efekteve;
- Mbështetja e vokaleve dhe të ashtuquajturave amplifikatorë ose mbushës të vokalit.
Shënim: Aftësitë e FL Studio ju lejojnë të drejtoni tinguj jo rreptësisht majtas ose djathtas, por t'i devijoni ato larg kanalit qendror nga 0 në 100%, në varësi të nevojës dhe dëshirave të autorit.
Mund ta ndryshoni panoramën e tingullit si në model duke e kthyer kontrollin në drejtimin e dëshiruar, dhe në kanalin e mikserit ku drejtohet ky instrument. Në mënyrë kategorike nuk rekomandohet ta bëni njëkohësisht në të dy vendet, pasi kjo ose nuk do të japë një rezultat ose thjesht do të shtrembërojë zërin e instrumentit dhe vendin e tij në panoramë.
Përpunimi i daulleve dhe basave
Gjëja e parë për të mësuar gjatë përzierjes së baterive (goditje dhe lak dhe / ose përplasje) është se ata duhet të tingëllojnë në të njëjtin vëllim, dhe ky vëllim duhet të jetë maksimal, edhe pse jo 100%. Ju lutemi vini re se vëllimi 100% është Rreth dB në mikser (si në të gjithë programin), dhe bateritë nuk duhet të arrijnë këtë kulm pak, duke luhatur në sulmin e tyre (vëllimi maksimal i një tingulli specifik) brenda -4 dB. Ju mund ta shihni këtë në mikser në kanalin e instrumentit ose duke përdorur shtojcën dBMeter, e cila mund të shtohet në kanalin përkatës të mikserit.
Është e rëndësishme që të: Vëllimi i daulleve duhet të jetë i njëjtë vetëm nga veshi, nga perceptimi juaj subjektiv i tingullit. Treguesit në program mund të ndryshojnë.
Pjesa e goditjes në pjesën më të madhe përbëhet nga diapazoni i frekuencës së ulët dhe pjesërisht të mesme, kështu që duke përdorur një prej barazuesve standardë të FL Studio, për efikasitet më të madh, mund të shkurtoni frekuenca të larta nga ky tingull (mbi 5,000 Hz). Gjithashtu, nuk do të jetë e tepërt të ndërpresë gamën e thellë të frekuencës së ulët (25-30 Hz), në të cilën goditja thjesht nuk tingëllon (kjo mund të shihet nga luhatjet e ngjyrave në dritaren e barazimit).
Snake ose Clap, përkundrazi, për nga natyra e tij nuk ka frekuenca të ulëta, por për efikasitet më të madh dhe cilësi më të mirë të tingullit, ky i njëjti interval me frekuencë të ulët (gjithçka nën 135 Hz) duhet të shkurtohet. Për t'i dhënë mprehtësi dhe theks theksit, ju mund të punoni pak me frekuencat e mesme dhe të larta të këtyre instrumenteve në ekuivalentin, duke lënë vetëm gamën më "lëng".
Shënim: Vlera e "Hz" në barazimin për instrumentet e goditjes është subjektive, dhe e zbatueshme për një shembull specifik, në raste të tjera, këto shifra mund të ndryshojnë, megjithëse jo nga shumë, por ju duhet të udhëhiqeni nga përpunimi i frekuencës vetëm me vesh.
Sidechain
Sidechain - kjo është ajo që ju duhet të bëni për të mashtruar bas në ato momente kur fuçi tingëllon. Ne tashmë kujtojmë se shumica e secilit prej këtyre instrumenteve tingëllon në intervalin e frekuencës së ulët, kështu që është e nevojshme të sigurohemi që bas, i cili është a priori më i ulët, nuk e shtyp shtypjen tonë.
E gjithë kjo që është e nevojshme për këtë është një çift i shtojcave standarde në kanalet e mikserit që synojnë këto mjete. Në të dyja rastet, është një barazues dhe Kufiri i Frutave. Në rastin e posaçërisht me përbërjen tonë muzikore, barazuesi për fuçi duhej të rregullohej afërsisht si më poshtë:
Është e rëndësishme që të: Në varësi të stilit të përbërjes që ju jeni duke përzier, përpunimi mund të ndryshojë, por për sa i përket goditjes, siç u përmend më lart, duhet të shkurtojë gamën e frekuencës së lartë dhe atë të ulët të thellë (gjithçka nën 25-30 Hz), në të cilën ai nuk tingëllon ashtu. Por, në vendin ku ai dëgjohet më së shumti (dukshëm në shkallën vizuale të barazimit), mund t’i jepni pak forcë duke shtuar pak frekuenca në këtë rang (50 - 19 Hz).
Cilësimet e barazimit për basin duhet të duken pak më ndryshe. Ai duhet të prerë frekuencat pak më pak të ulëta, dhe në intervalin ku ngritëm pak fuçi, basi, përkundrazi, duhet të heshtet pak.
Tani le të kalojmë te cilësimet e Fruity Limiter. Hapni Limiterin e caktuar në fuçi dhe, për fillestarët, ndërroni prizën në mënyrën e kompresimit duke klikuar në mbishkrimin COMP. Tani duhet të rregulloni pak raportin e kompresimit (pullën e raportit), duke e shtrembëruar atë në një tregues prej 4: 1.
Shënim: Të gjithë treguesit digjitalë që janë përgjegjës për parametrat e një stilolaps (niveli i vëllimit, panorama, efektet) shfaqen në këndin e sipërm të majtë të FL Studio, direkt nën artikujt e menusë. Për ta rrotulluar dorezën më ngadalë, mbani shtypur butonin Ctrl.
Tani ju duhet të vendosni pragun e kompresimit (pullën e Thres), duke e kthyer ngadalë atë në një vlerë prej -12 - -15 dB. Për të kompensuar humbjen e vëllimit (dhe ne thjesht e zvogëluar atë), duhet të rrisni paksa nivelin e hyrjes së sinjalit audio (Fitoni).
Kufiri i Frutave për linjën e basit duhet të vendoset në të njëjtën mënyrë, megjithatë, treguesi Thres mund të bëhet pak më pak, duke e lënë atë brenda -15 - -20dB.
Në fakt, pasi keni pompuar pak tingullin e basit dhe fuçisë, ju mund ta bëni zinxhirin anësor aq të nevojshëm për ne. Për ta bërë këtë, zgjidhni kanalin në të cilin është caktuar Kick (në rastin tonë është 1) dhe klikoni në kanalin e basit (5), në pjesën e poshtme të tij, me butonin e djathtë të miut dhe zgjidhni "Sidechain to This Track".
Pas kësaj, ju duhet të ktheheni në kufizuesin dhe të zgjidhni kanalin e fuçisë në dritaren anësore. Tani ne vetëm duhet të rregullojmë vëllimin e basit në goditje. Gjithashtu, në dritaren e kufirit të basit, i cili quhet Sidechain, duhet të specifikoni kanalin e mikserit në të cilin drejtuat goditjen tuaj.
Arritëm efektin e dëshiruar - kur tingëllon një sulm, linja e basit nuk e mashtron atë.
Trajtimi i kapelave dhe goditjeve nga perkutja
Siç u përmend më lart, kapela dhe goditja duhet të drejtohen në kanale të ndryshme të mikserit, megjithëse përpunimi i efekteve të këtyre instrumenteve është përgjithësisht i ngjashëm. Më vete, vlen të përmendet fakti që urrejtësit janë të hapur dhe të mbyllur.
Gama e frekuencës kryesore të këtyre instrumenteve është e lartë, dhe është në këtë instrument që ata duhet të luhen në mënyrë aktive në pista, në mënyrë që ata të jenë thjesht të dëgjueshëm, por jo të dalin jashtë dhe të mos marrin vëmendje për veten e tyre. Shtoni një barazues në secilin prej kanaleve të tyre, prerë gamën e ulët (nën 100 Hz) dhe frekuencën e mesme (100 - 400 Hz), duke ngritur paksa trefishin.
Për t'i dhënë kapelave më shumë vëllim, mund të shtoni pak reverb. Për ta bërë këtë, ju duhet të zgjidhni plugin standard në mikser - Fruity Reverb 2, dhe në cilësimet e tij zgjidhni paraprakisht standardin: "Large Hall".
Shënim: Nëse efekti i këtij apo ai efekti ju duket shumë i fortë, aktiv, por në përgjithësi ju përshtatet akoma, ju thjesht mund ta ktheni tastin pranë kësaj shtojce në mikser. Sheshtë ajo që është përgjegjëse për "fuqinë" me të cilën efekti vepron në instrument.
Nëse është e nevojshme, Reverb mund të shtohet në goditje, por në këtë rast do të ishte më mirë të zgjidhni Paracaktimin e Sallonit të Vogël.
Përpunimi i muzikës
Përmbajtja muzikore mund të jetë e ndryshme, por në përgjithësi, këto janë të gjitha ato tinguj që plotësojnë melodinë kryesore, japin tërë vëllimin dhe larminë e përbërjes muzikore. Këto mund të jenë jastekë, tela prejardhje dhe çdo instrument tjetër jo shumë aktiv, jo shumë i mprehtë në instrumentin muzikor të shëndoshë me të cilin dëshironi të plotësoni dhe diversifikoni krijimin tuaj.
Për sa i përket vëllimit, përmbajtja muzikore duhet të jetë mezi e dëgjueshme, domethënë mund ta dëgjoni vetëm nëse dëgjoni me kujdes. Për më tepër, nëse këto tinguj hiqen, përbërja muzikore do të humbasë ngjyrën e saj.
Tani, në lidhje me barazimin e instrumenteve shtesë: nëse keni disa prej tyre, siç kemi përsëritur tashmë disa herë, secila prej tyre duhet të drejtohet në kanale të ndryshme të mikserit. Muzika nuk duhet të ketë frekuencë të ulët, përndryshe bas dhe fuçi do të shtrembërohen. Duke përdorur barazimin, ju mund të prerë me siguri gati gjysmën e intervalit të frekuencës (nën 1000 Hz). Do të duket kështu:
Gjithashtu, për t'i dhënë forcë përmbajtjes muzikore, do të ishte më mirë të ngrisni pak frekuencat e mesme dhe të larta në barazimin në afërsisht në vendin ku kryqëzohen këto rangje (4000 - 10 000 Hz):
Planifikimi nuk do të jetë i tepërt në punën me përmbajtje muzikore. Kështu, për shembull, Tavolina madje mund të lihen në qendër, por të gjitha llojet e tingujve shtesë, veçanërisht nëse luajnë në fragmente të shkurtra, mund të zhvendosen majtas ose djathtas në panorama. Nëse kapela zhvendoset në të majtë, këto tinguj mund të zhvendosen në të djathtë.
Për cilësi më të mirë të tingullit, duke dhënë vëllimin e tingullit, mund të shtoni pak reverbim në tingujt e shkurtër të sfondit, duke imponuar të njëjtin efekt si në kapelë - Salla e Madhe.
Përpunimi i melodisë kryesore
Dhe tani në lidhje me gjënë kryesore - melodinë kryesore. Për sa i përket vëllimit (sipas perceptimit tuaj subjektiv, dhe jo sipas treguesve të FL Studio), duhet të tingëllojë aq i fortë sa sulmi për fuçi. Në të njëjtën kohë, melodia kryesore nuk duhet të bie ndesh me instrumentet me frekuencë të lartë (prandaj fillimisht ulëm vëllimin e tyre), jo me ato me frekuencë të ulët. Nëse melodia kryesore ka një gamë të frekuencës së ulët, ju duhet ta shkurtoni atë me barazimin në vendin ku goditja dhe bas më shumë.
Ju gjithashtu mund të rritni pak (mezi të dukshëm) gamën e frekuencës në të cilën instrumenti i përdorur është më aktiv.
Në rastet kur melodia kryesore është shumë e ngopur dhe e dendur, ka pak mundësi që ajo të bie ndesh me Snare ose Clap. Në këtë rast, mund të përpiqeni të shtoni efektin e zinxhirit anësor. Kjo duhet të bëhet në të njëjtën mënyrë si me goditjen dhe basin. Shtoni Limiterin e Frutave në secilin kanal, konfiguroni atë në të njëjtën mënyrë siç konfiguroni në Kick dhe drejtojeni faqen nga kanali Snare në kanalin e melodisë kryesore - tani do të përzihet në këtë vend.
Në mënyrë që të pomponi në mënyrë cilësore melodinë kryesore, ju gjithashtu mund të punoni pak mbi të me reverb, duke zgjedhur paraprakisht më të përshtatshmet. Salla e Vogël duhet të dalë mjaft - tingulli do të bëhet më aktiv, por në të njëjtën kohë nuk do të jetë shumë voluminoz.
Pjesa vokale
Për të filluar, vlen të përmendet se FL Studio nuk është zgjidhja më e mirë për të punuar me vokale, si dhe për përzierjen e saj me një përbërje muzikore të gatshme. Adobe Audition është shumë më i përshtatshëm për qëllime të tilla. Sidoqoftë, përpunimi dhe përmirësimi minimal i nevojshëm i vokalit është ende i mundur.
E para dhe më e rëndësishmja - vokalet duhet të vendosen rreptësisht në qendër, dhe të regjistrohen në mono. Sidoqoftë, ekziston një mashtrim tjetër - për të kopjuar pista me pjesën vokale dhe shpërndarjen e tyre në kanalet e kundërta të panoramës stereo, domethënë, njëra këngë do të jetë 100% në kanalin e majtë, tjetra - 100% në të djathtë. Vlen të përmendet se kjo qasje nuk është e mirë për të gjitha zhanret muzikore.
Shtë e rëndësishme të kuptoni që regjistrimi i një pjese vokale që planifikoni të përzieni në FL Studios me një instrument tashmë të zvogëluar, duhet të jetë krejtësisht i pastër dhe i përpunuar me efekte. Përsëri, ky program nuk ka fonde të mjaftueshme për të përpunuar regjistrimet e zërit dhe të qarta audio, por Adobe Audition ka mjaft.
E gjithë ajo që mund të bëjmë në FL Studio me një pjesë vokale, në mënyrë që të mos përkeqësohet cilësia e saj, por ta bëjmë atë pak më mirë, është të shtojmë një ekuivalent të vogël, duke e rregulluar atë në përafërsisht në të njëjtën mënyrë si për melodinë kryesore, por më delikate (zarfi i barazimit duhet të jetë më pak i mprehtë).
Një reagim i vogël nuk do të ndërhyjë në zërin tuaj, dhe për këtë ju mund të zgjidhni paraprakisht të përshtatshëm - "Vocal" ose "Studio e Vogël".
Në fakt, ne u bëmë me këtë, kështu që ne mund të sigurojmë në fazën e fundit të punës për përbërjen muzikore.
Master në FL Studios
Kuptimi i termit "Mastering", si dhe "Premastering", të cilin do të kryejmë, ishin konsideruar tashmë që në fillim të artikullit. Ne kemi përpunuar secilin prej instrumenteve veç e veç, e kemi bërë më të mirë dhe optimizuar vëllimin, i cili është veçanërisht i rëndësishëm.
Tingulli i instrumenteve muzikorë, qoftë veçmas, ose për të gjithë përbërjen në tërësi, nuk duhet të kalojë 0 dB për sa i përket softverit. Këto janë ato 100% të maksimumit në të cilin diapazoni i frekuencës së pista, i cili, nga rruga, është gjithmonë i larmishëm, nuk mbingarkohet, nuk zvogëlohet dhe nuk shtrembëron. Në fazën e zotërimit, ne duhet të sigurohemi për këtë, dhe për lehtësi më të madhe është më mirë të përdorim dBMeter.
Ne shtojmë një prizë në kanalin master të mikserit, ndizni përbërjen dhe shikoni - nëse tingulli nuk arrin 0 dB, mund ta kthejni atë duke përdorur Limiter, duke e lënë atë në -2 - -4 dB. Në të vërtetë, nëse e gjithë përbërja tingëllon më e lartë se 100% e dëshiruar, e cila është mjaft e mundshme, ky vëllim duhet të zvogëlohet pak, duke e rënë nivelin pak nën 0 dB
Një tjetër plugin standard - Soundgoodizer - do të ndihmojë që tingulli i një përbërje muzikore të përfunduar të jetë edhe më i këndshëm, voluminoz dhe lëng. Shtojeni atë në kanalin master dhe filloni të "luani", duke ndërruar modalitetet nga A në D, duke e kthyer tastin e kontrollit. Gjeni shtesën për të cilën përbërja juaj do të tingëllojë më së miri.
Shtë e rëndësishme të kuptohet që në këtë fazë, kur të gjitha fragmentet e përbërjes muzikore tingëllojnë ashtu siç na duheshin fillimisht, në fazën e masterizimit të pista (para-mastering) është mjaft e mundshme që disa nga instrumentet të tingëllojnë më të zhurmshëm se sa niveli që i kemi ndarë në fazën e përzierjes.
Një efekt i tillë pritet mjaft mirë kur përdorni të njëjtin Soundgoodizer. Prandaj, nëse dëgjoni që ndonjë tingull ose instrument është rrëzuar nga pista ose, anasjelltas, humbet në të, rregulloni vëllimin e tij në kanalin përkatës të mikserit. Nëse nuk është daulle, jo një linjë basi, jo vokale dhe një melodi kryesore, mund të përpiqeni të forconi panoramën - kjo shpesh ndihmon.
Automatizim
automatizim - kjo është ajo që bën të mundur ndryshimin e tingullit të një fragmenti të veçantë muzikor ose të gjithë përbërjes muzikore gjatë riprodhimit të tij. Me ndihmën e automatizmit, ju mund të bëni një zbutje të qetë të një prej instrumenteve ose një pista (për shembull, në fund të tij ose para kor), ta vendosni në një pjesë specifike të përbërjes, ose ta përmirësoni / ulni / shtoni këtë ose atë efekt.
Automatizimi është një funksion për shkak të të cilit mund të rregulloni pothuajse cilindo prej çelësave në FL Studio ashtu siç ju nevojitet. Duke e bërë këtë me dorë nuk është e përshtatshme, dhe jo e këshillueshme. Kështu, për shembull, duke shtuar një kapëse automatizimi në pullën e vëllimit të kanalit master, ju mund të bëni një rritje të qetë të vëllimit të përbërjes tuaj muzikore në fillimin e saj ose të zbehet në fund.
Në të njëjtën mënyrë, ju mund të automatizoni bateri, për shembull, një fuçi, për të hequr thjesht vëllimin e këtij instrumenti në fragmentin e pista që na nevojitet, për shembull, në fund të korit ose në fillim të vargut.
Një tjetër mundësi është të automatizoni panoramën e zërit të instrumentit. Për shembull, në këtë mënyrë është e mundur që të bëhet "vrapimi" nga vrojtimi nga e majta në të djathtë në fragmentin e refrenit, dhe pastaj të kthehet në vlerën e tij të mëparshme.
Ju mund të automatizoni efektet. Për shembull, duke shtuar një kapëse automatizimi në butonin "CutOff" në filtër, ju mund të bëni tingullin e trasesë ose instrumentit (në varësi të cilit kanal të mikserit është Frutiteti Filter) është i heshtur, sikur pista juaj të tingëllojë nën ujë.
E gjithë kjo që kërkohet për të krijuar një klip automatizimi është të klikoni me të djathtën në kontrolluesin e dëshiruar dhe të zgjidhni "Krijoni klip automatik".
Ka shumë mundësi për të përdorur automatizimin në përbërjen muzikore, më e rëndësishmja, për të treguar imagjinatën. Vetë klipeve të automatizmit i shtohen dritares së playlistit FL Studio, ku ato mund të kontrollohen me lehtësi
Në të vërtetë, për këtë ne mund të përfundojmë konsiderimin e një mësimi kaq të vështirë si përzierja dhe masterizimi në FL Studio. Po, është një proces kompleks dhe afatgjatë, mjeti kryesor në të cilin janë veshët tuaj. Perceptimi juaj subjektiv për tingullin është gjëja më e rëndësishme. Pasi të keni punuar shumë në rrugën e duhur, ka shumë të ngjarë në më shumë se një qasje, me siguri do të arrini një rezultat pozitiv, i cili nuk do të jetë i sikletshëm për të treguar (për të dëgjuar) jo vetëm për miqtë, por edhe për ata që janë të aftë për muzikën.
Këshillë e rëndësishme për të fundit: Nëse gjatë përzierjes ndjeni se veshët tuaj janë të lodhur, nuk dalloni tinguj në përbërje, nuk kapni një ose një instrument tjetër, me fjalë të tjera, dëgjimi juaj është "paqartë", merrni hutuar për një kohë. Ndizni disa hit moderne të regjistruara në cilësi të shkëlqyera, ndjejeni atë, pushoni pak, dhe më pas kthehuni në punë, duke u mbështetur në ata që ju pëlqejnë në muzikë.
Ju dëshirojmë suksese krijuese dhe arritje të reja!
